Catégorie : Technique vocale

Welleda Muller est titulaire d’un prix de violon et d’un autre de chant lyrique, obtenus au conservatoire régional d’Auxerre au début des années 2000. Elle se spécialise rapidement en musique ancienne, étudiant la musique médiévale et son interprétation à la Sorbonne à Paris à l’occasion d’un post-doc en 2011-2013. Elle travaille alors en collaboration avec Katarina Lidljanic et Benjamin Bagby en tant que chanteuse et vièliste. Elle participera également à des concerts ainsi qu’à des enregistrements avec les ensembles Diabolus in Musica et Mescolanza.
En 2014, Welleda Muller s’installe à Florence en Italie où elle se produit au sein d’ensembles de musique de chambre, dans l’orchestre Desiderio da Settignano, et chante dans les productions d’opéras à St Mark’s Church à Florence en Italie. Elle va notamment interpréter Cléopâtre dans le Giulio Cesare de Haendel, Suzanne dans les Noces de Figaro et Serpetta dans La Finta Giardiniera de Mozart, la poupée dans les Contes d’Hoffman d’Offenbach, Drusilla dans L’incoronazione di Poppea de Monteverdi, etc.
Docteure en histoire des arts, elle poursuit ses travaux de recherche au sein du Max Planck Institute, notamment sur les effets de l’art et de la musique sur le cerveau avec des neuropsychologues. Elle commence d’ailleurs à se former en musicothérapie, notamment auprès de Wolfgang Fasser en Suisse en 2015. En 2016, Welleda Muller déménage à Bruxelles où elle développe son activité de musicothérapeute dans différentes structures, en particulier celles accueillant des personnes atteintes de maladies neuro-dégénératives. Suite à une formation en psychophonie, elle créé des ateliers de chant thérapeutique et de chant prénatal à Bruxelles, et commence à enseigner le chant lyrique et la technique vocale. Supplémentaire dans les choeurs de la Monnaie, elle chante aussi en soliste, principalement dans des oratorios, notamment avec l’Orchestre des Minimes spécialisé dans les Cantates de Bach et de ses contemporains. Elle poursuit sa formation au conservatoire Royal de Bruxelles avec Nicolas Achten en chant lyrique et avec Benoît Douchy en violon baroque. Elle étudie également la technique Alexander appliqué au chant sous la direction de Malcolm King.
En 2019, Welleda Muller créé avec Olivier Sola, chef de choeur, le site internet www.confinepastavoix.com comportant des micro-exercices pour des problématiques de technique vocale. Ils organisent ensemble des stages proposant un travail précis de technique vocale appliqué au chant choral. Installée à Grenoble depuis 2022, elle est professeure de chant et de violon dans les écoles de musique de Lumbin, de Saint-Ismier et à la MJC de Grenoble et intervenante en musicothérapie à la Maison des Isles pour adultes handicapés de Moirans. Ayant achevé une formation à la pédagogie du chant sous la direction de Sophie Hervé en 2023 à Paris, elle prépare le DE de professeur de chant pour 2024.
Welleda Muller continue de chanter en soliste en France et en Belgique. Elle a récemment chanté le Te Deum de Lully à Oxford et à Grenoble, le Gloria de Vivaldi à Grenoble et à Chambéry et prépare le Messie de Haendel en 2024.

Caroline Blanpied débute sa formation artistique en étudiant le théâtre au Conservatoire de Grenoble auprès de Muriel Vernet et obtient son Diplôme d’Etudes Théâtrales (DET) mention très bien en 2013. C’est après avoir obtenu un rôle dans West Side Story de Bernstein produit en 2009 par la Fabrique Opéra de Grenoble, sous la direction de Patrick Souillot, qu’elle découvre le chant et décide d’entreprendre une formation lyrique au Conservatoire de Grenoble dans la classe de Nadia Jauneau-Cury. Elle obtient son Diplôme d’Etudes Musicales (DEM) avec les félicitations du jury à l’unanimité en juin 2016. Elle poursuit sa formation vocale auprès de Cécile de Boever en intégrant le Pôle Lyrique d’Excellence et se forme également auprès de divers chefs de chant tels que Fabrice Boulanger, Sébastien Jaudon, David Selig… Elle participe également à de nombreuses Masterclass, auprès notamment de Yann Beuron ou encore Antoine Palloc.
A 26 ans, la Fabrique Opéra de Grenoble, ville dont elle est originaire, lui confie son premier rôle d’opéra : Musetta dans la Bohème de Puccini. Elle lui renouvelle sa confiance l’année suivante en lui attribuant le rôle de Micaela dans Carmen de Bizet. Bien décidée à se consacrer à l’opéra, elle se voit également confier le rôle d’Adina dans
l’Elixir d’amour de Donizetti au Festival de Bazoches ainsi que le rôle d’Eurydice dans Orphée aux enfers d’Offenbach au festival de Samoëns, Europa Musa. Caroline Blanpied défendra le rôle de Juliette dans Roméo & Juliette de Gounod en juin 2021.
Désireuse de ne négliger aucun répertoire malgré son appétence pour l’opéra, elle interprète la 4e symphonie de Malher (avec l’orchestre d’Eskisehir en Turquie), le Requiem de Fauré, le Gloria et Dixit Dominus de Vivaldi, les cantates 32 et 171 de Bach ainsi que les Arts Florissants de Charpentier (avec le Jardin Musical dirigé par Christine Antoine).
Parallèlement, Caroline Blanpied poursuit son travail de metteur en scène : La Flûte enchantée de Mozart (2015), les Dichterliebe de Schumann (2016), Rigoletto de Verdi (2016), la Bohème de Puccini (2017 & 2019), Frédégonde de Guiraud/Saint-Saëns/Dukas (2017), la Traviata de Verdi (2020). Par ailleurs, Caroline Blanpied a étudié la philosophie et obtenu un Master recherche mention Bien, l’amenant à rédiger un mémoire sur l’existentialisme d’Hannah Arendt.