Jean-François Desrus, Violon

Né à Paris, Jean-François Desrus est violoniste et altiste concertiste ainsi que professeur de violon diplômé d’Etat.

Après ses études de musique à l’école supérieure de musique Bourgogne Franche-Comté dans la classe d’Anne Mercier, où il étudie le violon, la pédagogie et la musicologie, il se perfectionne avec Geza Kapas en Allemagne. Il se tourne ensuite vers le jazz; il rencontre Jean-Luc Ponty lors d’une masterclass, puis étudie avec Didier Lockwood au Centre des Musiques Didier Lockwood.

Il joue régulièrement au sein d’orchestres classiques comme l’ Orchestre Français des Jeunes et l’Orchestre Hélios, ainsi que dans de petites formations où il met en avant la musique de Django Reinhardt et l’improvisation.

Jean-François Desrus est professeur à l’association A.V.E.C à Chanteloup-les-Vignes où il enseigne le violon et le piano.
Il est également candidat à la formation au Certificat d’Aptitude de professeur de violon du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris. Il dispense ses cours en français, mais aussi en anglais et allemand si besoin.

Olivier Marin, Alto

Olivier Marin

Olivier Marin, altiste et compositeur, est un musicien éclectique qui se produit régulièrement comme soliste et chambriste ou compositeur dans des festivals à travers le monde où il présente des récitals originaux alliant musique classique, contemporaine et musique du monde. Sa dernière composition, Undō, pour alto, électronique et vidéo, a été sélectionnée pour être présentée au International Viola Congress aux Pays-Bas en 2018, au New York City Electroacoustic Festival (États-Unis), au Noisefloor Festival (Royaume-Uni) et au festival Code d’accès Montréal (Canada).

Pendant plusieurs années il a étudié l’improvisation avec des professeurs tels qu’Ibrahim Maalouf, Garth Knox, Rachid Brahim-Djellul, Bruno Chevillon et Vincent Lê-Quang. Depuis 2016, il a travaillé au développement de plusieurs projets originaux, dont l’Ensemble Kamaan, groupe de musique classique perse contemporaine soutenu par le Conseil des arts de Montréal ayant une tournée 2018-2019 au Canada et Hong Kong.

Actuellement Olivier est professeur d’alto au Conservatoire Régional de Paris et au Conservatoire d’Issy. Après sa formation classique auprès de Louis Fima à Paris, Il est allé faire un master d’interprétation avec Jutta Puchhammer à Montréal. En 2016, il remporte le premier prix du concours international de cordes Gérardmer-Kichompré en France. Durant ses études il reçoit de nombreuses bourses d’études marquant l’excellence de son parcours. Olivier a également acquis une grande expérience en musique de chambre et en orchestre, grâce au cycle spécialisé du Quatuor Debussy au Conservatoire de Lyon et aux académies de L’Orchestre de Paris et L’Orchestre des Siècles.

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Marion Leleu, Alto

Marion Leleu

L’altiste et pédagogue française Marion Leleu a étudié au CNSM de Lyon l’alto et la direction de choeur, dont elle sorti avec le diplôme avec la mention »cum laude ». Elle obtint ensuite un diplôme de la Hochschule de Frankfurt dans la classe de Tabea Zimemmann. Elle a travaillé comme musicienne d’orchestre pendant de nombreuses années, notamment à l’opéra de Hamburg et à la Kammerakademie de Potsdam, ainsi qu’en tant qu’invitée dans de nombreux autres ensembles, tels que l’Orchestre de chambre d’Europe, l’Orchestre de Radio-France, l’Ensemble Modern, l’Opéra National de Bavière, le Dresdner Staatsoper et Académie de musique ancienne de Berlin.
Depuis 2008, Marion Leleu enseigne à l’Université des Arts de Berlin
et depuis 2017 elle supervise la classe d’alto au Musikgymnasium
C.-P.- E. Bach de la Hochschule für Musik »Hanns Eisler« Berlin.
Elle se passionne pour la pédagogie instrumentale et la psychologie du musicien, pour accompagner ceux-ci vers leur meilleur potentiel artistique. Un autre point fort de son activité pédagogique est l’analyse du mouvement
et du placement sur l’instrument d’un point de vue physiologique.


The French violist Marion Leleu studied at the CNSM in Lyon viola and choir conducting and graduated with diploma « cum Laude ». At first, she worked as an orchestra musician for many years as at the Staatsoper Hamburg and the Kammerakademie Potsdam and as a guest in many other ensembles, such as Chamber Orchestra of Europe, the Orchestre de Radio-France, the Ensemble Modern, the Bavarian State Opera, the Dresdner
State Opera and the Academy of Early Music Berlin. With the duo « Altopiano » and the historical string quartet « Quatuor Voltaire » she regularly performs in Germany and abroad.
Since 2008 Marion Leleu teaches at the University of Arts Berlin
and since 2017 she is supervising a viola class at the Musikgymna
C. C. E. Bach of the HfM »Hanns Eisler« Berlin. Her passion is pedagogy and the psychological coaching of musicians to help them develop their artistic potential. Another important focus of her pedagogical activity is the movement and placement analysis from a physiological point of view.
She gives regular Lecture and Master classes on these two topics.

Alexander Pavtchinskii, Alto

Alexander Pavtchinskii, born in Kiev (Ukraine) in 1985, has been studying violin and viola with renowned pedagogues such as Zakhar Bron (violin) and Michael Kugel (viola). Alexander is graduate of Escuela Superior de Musica Reina Sofia in Madrid, Hochschule der Künste in Zurich (Orchestra diploma), School of Art in Gent (Soloist diploma). Besides his main instrument viola, he also studied contemporary music and conducting at the Conservatory in Gent.

As a passionate chamber musician, Alexander has been member of the Artvelde String Quartet and Goldberg String Trio and was studying chamber music with Artemis Quartet at the prestigious Queen Elisabeth College of Music in Belgium 2012-2013. Since then he is regularly performing chamber music in Belgium and abroad in different formations.

Alexander Pavtchinskii has been appointed as assistant professor at the Royal Conservatory of Antwerp in 2012 where he was teaching few years in a row. Also he was teaching at several masterclasses in Portugal.

As a first prizewinner of numerous international competitions, Alexander has been performing as a soloist with orchestras such as Gulbenkian Orchestra of Lisbon, Classical Orchestra of Madeira, Horta Camerata in Portugal and others.
He was guest at renowned festivals, such as Verbier Music Festival, Salzburg Mozarteum Festival, Santander Music Festival and Aurora Chamber Music.

Alexander was member of Verbier Festival Orchestra 2012-2014, Camerata Nordica 2014- 2016, Brussels Chamber Orchestra 2013 and other. He is also regularly occupied as solo viola of Hulencourt Soloists orchestra and Namur Chamber Orchestra as well as tutti viola in other orchestras, such as Antwerp Symphony Orchestra, Brussels Philharmonic and Het Balletorkest Amsterdam.

Daniel Rubenstein, alto et violon

 

Né à Bruxelles en 1971, Daniel Rubenstein mène une carrière de concertiste l’ayant amené en soliste ou en récital à travers la Belgique, Espagne, Portugal, France, Hollande, Luxembourg, Allemagne, Irlande, Italie, Bulgarie, Roumanie, Turquie, Tunisie, Israël, Brésil, Corée du Sud et Japon.

 

 

Diplômé du Conservatoire royal de Bruxelles et de l’Indiana University (Bloomington-USA) collectionnant les Diplômes Supérieurs et Diplômes de Concertistes dans 3 instruments – violon, alto et piano (tous avec Distinction) – Daniel Rubenstein remporta également plusieurs concours nationaux : 1er Lauréat du Pro Civitate (Axion Classics), 1er Prix du Concours National de Violon Edouard Deru, 1er Prix du Concours National de Violon Jonge Virtuozen etc.

 

 

Après son premier concert en soliste à l’âge de 15 ans, donné avec l’Orchestre National de Belgique sous la direction de Mendi Rodan, il joua en soliste sous la direction de chefs réputés tels que Georges Octors, André Vandernoot, Proinssias O’Duin, Ronald Zollman etc.

 

 

Depuis le début des années 2000, Daniel Rubenstein fut à l’affiche de séries de concerts et festivals internationaux dans des salles prestigieuses : Salle Manuel De Falla à Granada, Auditorium National de Murcia, National Concert Hall de Dublin, Henry Crown Symphony Hall à Jérusalem, CCR Concert Hall à Istanbul, la Philharmonique d’Antalya, la Sala Reduta à Brasov (Roumanie), Salle Henri Leboeuf (PBA) à Bruxelles, Koningin Elisabethzaal à Anvers, l’Acropolium de Carthage, Minato Mirai à Yokohama etc.

 

 

En musique de chambre, il fait équipe avec des musiciens internationaux : Abdel-Rahman El Bacha, Brigitte Engerer, David Lively, Hüseyin Sermet, Peter Frankl, Hagaï Shaham, Olivier Charlier, Yuzuko Horigome, Augustin Dumay, Peter Zazofsky, Liviu Prunaru, Gil Sharon, Vladimir Mendelssohn, Lluis Claret, Alexander Dmitriev, Michel Lethiec, Pascal Moragues etc. ainsi qu’avec de nombreux artistes établis en Belgique.

 

 

Daniel Rubenstein est 1er violon de l’Ensemble Mendelssohn (quintette et sextuor) et altiste de Estampes (flûte, alto et harpe).

 

 

Il créa plus de 30 œuvres nouvelles signées Don Freund, Jan Van Landeghem, Frédéric Van Rossum, Michel Lysight, Oded Zehavi, David Loeb ou encore Jean- Pierre Deleuze, certaines lui étant dédiées ou écrites pour lui. Il créa aussi en Israël le concerto pour violon et oud d’Aviya Kopelman.

 

 

Sa discographie, publiées par Talent, Kalidisc, Pavane et Contréclisse, comprend au violon Suites & Partitas des Temps Modernes salué par la presse internationale, et à l’alto Septentrion comprenant la sonate d’Henri Vieuxtemps et plusieurs œuvres en premières mondiales pour alto et piano, tous deux aux côté du pianiste Muhiddin Dürrüoglu. Il enregistra aussi le Concerto pour 2 violons de Bach, la Symphonie Concertante de Mozart, le quatuor à clavier de Chausson et le 2ième quatuor à cordes de Van Landeghem (également en première mondiale) qui reçurent également d’excellentes critiques (Gramophone, Crescendo, Klassik Heute, Fanfare etc.).

 

 

Daniel Rubenstein étudia le violon avec des professeurs issus des écoles belges, américaines et russes ; dans l’ordre Marie-Christine Springuel, José Pingen, son père Jerrold Rubenstein, Marcel Debot, Philippe Hirshhorn, puis avec Miriam Fried puis Franco Gulli, se perfectionnant également auprès de Nicolas Chumanchenco et Boris Belkin. A l’alto, il étudia 3 années dans la classe d’Atar Arad (Indiana University), et au piano, il fut formé par Orit Ouziel avant de poursuivre ses études pendant 5 années dans la classe de Robert Rédaëlli (Conservatoire royal de Bruxelles).

 

 

Professeur au Conservatoire royal de Mons où il est titulaire d’une classe de violon et d’une classe d’alto (enseignant les étudiants en Bachelor et Master), Daniel Rubenstein aussi est Professeur-associé (Chargé d’Enseignement) en musique de chambre au Conservatoire royal de Bruxelles où il a aussi enseigné comme professeur de violon invité. Il donne régulièrement des Master-classes en Belgique et à l’étranger (France, Italie, Allemagne, Corée, Japon, Turquie etc.).

 

 

Daniel Rubenstein a repris la Direction Artistique du Festival Mozart (Waterloo), festival international de musique de chambre qui a célébré en 2015 ses 20 ans.