Ensemble Horizon
Programme chœur : Anne Laffilhe
Semaine 1 (chanteurs expérimentés)
Messe à double chœur de Frank Martin
Semaine 2 (tout public)
Vivaldi : Magnificat, Lauda Jésuralem, Domine ad adjuvandum me festina
Interviews avec https://divergence-fm.org 3
Rencontre avec Anne Laffilhe et Nadia Lichtig,
Interviews avec https://divergence-fm.org, 2
Interview Duo Lesage et Nadia Lichtig
Interviews avec https://divergence-fm.org
Bertrand Giraud et Nadia Lichtig
Vidéo
Photos 2024
Musique de chambre (baroque)
For singers and instrumentalists who enjoy early music, are specialized in it or would like to get to know it. The course/masterclass offers an insight into the exciting world of baroque music and its current interpretation. We will work together on pieces in different instrumentations, focusing on style, phrasing, ornamentation and musical interpretation.
Pitch: 415‘ and 440‘
Individual registration and registration as an ensemble possible
Pour les chanteur.e.s et instrumentiste.s qui aiment la musique ancienne, qui sont spécialisé.e.s dans ce domaine ou qui souhaitent la découvrir. Le stage/masterclass offre un aperçu du monde passionnant de la musique baroque et de son interprétation actuelle. Des pièces seront travaillées en commun dans différentes formations, l’accent étant mis sur le style, le phrasé, l’ornementation et l’intérprétation.
Diapason: 415‘ et 440‘
Inscription individuelle et inscription en tant qu’ensemble possible
Vidéo 2023-2024
Relaxation
Conférence sur la médiumnité, l’intuition et la musique
« Il y a, je crois, un sens où chacun de nous est médium ; la sensation
pure ne serait-elle pas une forme de médiumnité? » G. Marcel
L’artiste trouve rapidement dans sa vie un lien intime avec ce qu’il est profondément et son monde intérieur. Il comprend alors qu’il peut jouir de cet espace de liberté rempli de sensations, d’émotions et de créativité. Une fois goûté à cela, il ne cessera de chercher à rester en contact avec cet espace intérieur jusqu’à en faire sa raison de vivre.
La médiumnité essaie comme toute forme de spiritualité, de philosophie de répondre à des questions existentielles ou métaphysiques. Elle est un voyage dans l’exploration de ce lien profond que l’on a avec nous même jusqu’à la découverte de nouveaux mondes et cela, de manière infinie.
Ce voyage se fait par des allers-retours entre le cœur et l’intellect. C’est en passant par la sensation ou l’intuition que nous pouvons ouvrir, créer de nouvelles voix et de nouvelles compréhensions. Pour se faire, la musique est un merveilleux moyen, elle permet de connecter d’abord avec le coeur.
Le musicien a déjà exploré une grande partie de son monde intérieur et connaît bien ces allers retours entre ressentis et compréhensions. C’est pour cette raison qu’il est particulièrement ouvert à ces sujets subjectifs et mystérieux car il vit, ressent dans son corps, dans ses tripes un monde invisible et indicible.
J’aime cette phrase de R. Wagner : « la musique commence là où s’arrête le pouvoir les mots ». C’est à partir de cet endroit que je vous parlerai du chemin qui m’a mené à découvrir ma propre médiumnité et comment il est possible de l’explorer ou la nommer en chacun de nous.
Debussy, Bertrand Giraud Piano
Vidéo 2022-2023
Flaine 2021
LA MUSIQUE DE MARTIN KUTNOWSKI
Martin Kutnowski (S1)
Atelier d’analyse et composition avec le compositeur et pianiste Argentine-Canadien Martin Kutnowski. (PhD CUNY).
Cet atelier est dédié à la découverte et à la maîtrise des fondamentaux de la création musicale, en invitant les participants à explorer l’art de l’écriture musicale, les subtilités de l’harmonie, la basse chiffrée, ainsi que les techniques de composition et d’arrangement. Chaque session inclura des séances d’analyse musicale approfondie. Que vous soyez débutant ou musicien confirmé, cet atelier est une opportunité unique pour mieux comprendre la structure de la musique et développer votre créativité musicale.
Quelques concerts de 2016
Ambiance 2016
Les expositions de 2016
Jean-Philippe Pernot, photographies
Lortiwa, peinture acrylique
Promotion 2015
Les concerts 2015
Présentation du stage de musique Opus 74
Le stage de musique OPUS 74 est destinée aux amateurs, comme aux élèves de conservatoires. Les stagiaires bénéficient de cours instrumentaux individuels. De nombreux studios de travail avec piano sont à la disposition des pianistes. Les instrumentistes pourront également y travailler seuls ou avec accompagnateur. Le nombre de cours et la durée sont décidés par les professeurs.
En vous inscrivant au stage, vous pourrez assister librement aux cours publics et enseignements dispensés par les différents pédagogues sous réserve de leur accord.
OPUS 74 à Flaine a pour but de promouvoir un enseignement musical de haut niveau, de permettre des rencontres musicales dans un cadre permettant aux stagiaires de s’épanouir pleinement, d’animer la vie du site par de nombreux concerts dans un merveilleux auditorium. Elle est également ouverte à des amateurs adultes et intéressés par la rencontre avec ces artistes et l’émulation qu’elle provoque. Le cadre offert par la montagne est particulièrement propice au développement musical de chacun.